Dub

Compagnie Amala Dianor

Culture, Festival, Danse à Cannes
  • Avec de jeunes danseurs influencés par des esthétiques venues du monde entier, DUB convoque la vitalité musicale et chorégraphique de la génération Z dans une utopie joyeuse, libre et contemporaine.

  • 19h45 - Performance avant le spectacle de la compagnie Amala Dianor

    ETAY AXELROAD
    LED (the solo) - Durée 10mn
    Composé de 5 parties : Biosphere, Alice, NAM, Garden, Italian Concerto.
    Découvrez l’art subtil d’Etay Axelroad, danseur virtuose de la Batsheva Dance Company, présentées l’une après l’autre, dans les halls des théâtres tout au long de la manifestation tel un feuilleton chorégraphique !



    DUB
    Création 2023
    Première mondiale
    Pièce pour 10 à 12 danseurs.ses et 1 musicien...
    19h45 - Performance avant le spectacle de la compagnie Amala Dianor

    ETAY AXELROAD
    LED (the solo) - Durée 10mn
    Composé de 5 parties : Biosphere, Alice, NAM, Garden, Italian Concerto.
    Découvrez l’art subtil d’Etay Axelroad, danseur virtuose de la Batsheva Dance Company, présentées l’une après l’autre, dans les halls des théâtres tout au long de la manifestation tel un feuilleton chorégraphique !



    DUB
    Création 2023
    Première mondiale
    Pièce pour 10 à 12 danseurs.ses et 1 musicien


    Chorégraphie : Amala Dianor
    Avec (distribution en mai 2023)
    Dramaturgie visuelle : Grégoire Korganow
    Musique : Awir Leon
    Lumières et régie générale : Nicolas Tallec

    Avec de jeunes danseurs influencés par des esthétiques venues du monde entier, DUB convoque la vitalité musicale et chorégraphique de la génération Z dans une utopie joyeuse, libre et contemporaine.
    Elles s’appellent le whacking, le dancehall, le hell, le jookin, la pantsula. Diffusées via les réseaux sociaux, ces danses urbaines 2.0 sont issues de communautés spécifiques implantées en Corée, Europe, aux États-Unis ou en Afrique du Sud et de l’Ouest. Leurs interprètes, aussi connectés que virtuoses, puisent leur énergie rythmique dans les beats de DJ remixant des musiques traditionnelles ou populaires. Tout en empruntant aux références chorégraphiques de leurs aînés de la génération hip-hop, ils inventent une gestuelle libre et hybride qui inspire Amala Dianor. Le chorégraphe est allé à leur rencontre physique dans leurs différents lieux de vie, accompagné du photographe Grégoire Korganow. Selon le processus d’appropriation de la Dub music, qui distord le reggae acoustique en le mêlant à des sons électroniques, il les a ensuite invités à déplacer et prolonger leurs techniques de danse respectives autour d’un champ commun d’expérimentation, « territoire éphémère conçu comme un espace de rencontre ». Dans le même esprit, le dispositif visuel de la pièce s’inspire des espaces vus sur place, du ballroom collectif à l’appartement privé, tandis que la composition musicale d’Awir Léon se nourrit des influences propres à chaque pratique. De la citation à la (re)-création, un tableau vivant, créatif, jouissif, des danses d’aujourd’hui.

    COMPAGNIE AMALA DIANOR
    Après un brillant parcours d’interprète, Amala Dianor a créé en 2012 sa compagnie Kaplan. Depuis son solo Man Rec en 2014, où il explorait ses origines africaines, à The Falling Stardust (2019) pour neuf danseurs contemporains et classiques, ou Emaphakathini (2022) pour les Via Katlehong, il hybride avec bonheur formes et styles entre le hip-hop, sa terre artistique d’origine, et le contemporain - il a été formé au Cndc d’Angers. En 2021, il a également réalisé les courts-métrages CinéDanse avec Grégoire Korganow.

    Crédits
    Production : Kaplan I Cie Amala Dianor, conventionnée par l’Etat-DRAC Pays de la Loire, la Région Pays de la Loire et la Ville d’Angers.
    La Cie Amala Dianor est régulièrement soutenue dans ses projets par l’Institut Français et l’ONDA et la Fondation BNP Paribas depuis 2020.
    Amala Dianor est actuellement associé à Touka Danses CDCN Guyane (2021-2024), au Théâtre de
    Mâcon, scène nationale (2023-2025) et membre du Grand Ensemble Les Quinconces & L’Espal, Scène nationale le Mans (2021-2024).

    Coproduction ; Festival de Danse Cannes - Côte d’Azur France ; Théâtre de la Ville - Paris ; Théâtre de Mâcon, Scène nationale ; Les Quinconces & L’Espal, Scène nationale du Mans ; Touka Danses CDCN Guyane ; Le Volcan, Scène nationale du Havre ; Le Grand R, Scène nationale la Roche-sur-Yon ; Maison de la Danse, Lyon ; Scène nationale d’Albi-Tarn ; JuliDans, Amsterdam (Pays-bas) ; Cndc - Angers.

    Résidence de recherche : Villa Albertine, USA, 2023, en partenariat avec le Théâtre de la Ville-Paris.

    PROJECTION FILMS
    Samedi 9 décembre - 10h30 - Palais des Festivals (Cannes)
    "MONSTRE MAGIQUE" - (2023, France, 1h30)
    Avant-première - Film documentaire de Grégoire Korganow

    Ils sont neuf, neuf danseurs venus de différents pays d’Afrique. À Saint-Louis, sous la morsure du soleil sénégalais, ils vont apprendre à se connaître, à travailler et à imaginer ensemble une pièce de danse contemporaine qui leur ressemble. À partir de cette matière mouvante, le chorégraphe Amala Dianor, l’œil attentif et exigeant, modèle jour après jour les contours d’un spectacle intitulé « Siguifin », qui en langue bambara signifie monstre magique.

    Avec le soutien de l’Onda - Office national de diffusion artistique dans le cadre du dispositif Écran vivant, du Lux Scène nationale I Arts visuels + Arts numériques, Valence, de l'Institut Français.

    CINÉDANSE :
    Une série de courts-métrages de création d’Amala Dianor et Grégoire Korganow
    Depuis fin 2020, Grégoire Korganow et Amala Dianor travaillent ensemble à composer une collection de films d’art et de danse, intitulée CINÉDANSE. Avec cette série, ils ont pour dessein de créer une œuvre commune, mêlant images et chorégraphies.

    *Entrée libre dans la limite des places disponibles
  • Langues parlées
    • Français
  • Tarifs
    Ouverture des locations :
    Abonnements : 2 mai
    Carte liberté : 15 mai
    Collectivités : 25 mai
    Tout public : 5 juin


    Tout public à partir de 7 ans

    Placement Numéroté
    Cat. 1 : Plein : 40€ / Réduit* : 36€ / Carte liberté** : 33€ / Abonné*** : 30€ / - 26 ans : 20€
    Cat. 2 : Plein : 32€ / Réduit* : 29€ / Carte liberté** : 26€ / Abonné*** : 24€ / - 26 ans : 16€
    *chômeurs, RSA, PMR, Cannes Pass Culture
    **15€ amortie dès la 4e place achetée. Tarif proposé aux groupes de + de 10 places.
    ***abonnés théâtres partenaires, abonnés Palais dès achat de 6 places et +
Horaires
Horaires
  • Le 9 décembre 2023 à 20:30
    * Durée : 1h
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