RechercherEnglish language
Nous contacterNewsletter
Recherche avancée
Visite virtuelle du PalaisPlan de situation du Palais

Hair

reserver

1969-2009 : 40ème Anniversaire de la comédie musicale rock.

video

Palais des Festivals et des Congrès - Grand Auditorium
Spectacle   Musique   Tous publics
Organisation : Palais des Festivals et des Congrès - Direction de l’Evènementiel
vendredi 15/01/2010
20h30
logo ARTICLE 4669

De : Gérôme Ragni, James Rado
Musique : Galt Mac Dermot
Adaptation française : Sylvain Meyniac
Mise en scène : Ned Grujic
Chorégraphie : Raphaël Kaney Duverger
Assistantes : Sonia Sariel, Laurence Perez
Direction musicale : Andrés Villani, Alberto Centofanti
Direction artistique : Marco Daverio
Direction vocale et chœurs : Emanuele Friello
Décors : Giuliano Spinelli
Costumes : Sara Bianchi
Lumières : Danilo Larosa

Avec : Fabian Richard, Liza Pastor, Laurent Ban, Mélusine, Antoine Lelandais,Marc Beaujour, Tiphanie Doucet, Billy Tran, Magali Bonfils, Yoni Amar, Daniel Delyon, Julia Giamette, Yvana Verbecq, Caroline Bal

Claude (Fabian Richard), issu d’un milieu modeste, et Berger (Laurent Ban) sont amis de longue date. Ils sont les leaders de la Tribu L’Aquarius dans laquelle on prône jeunesse, rock, amour, drogue et liberté...

Mais si Berger est épris de paix, d’amour et de vie, Claude s’interroge sur le sens même de cette vie, les valeurs de notre société et ses responsabilités face à son pays. Doit-il s’engager et partir à la guerre, au risque de mourir, ou rester parmi la Tribu et se laisser aller à son envie irrésistible de vivre ?

Le voyant en lutte face à ce choix, Berger, Sheila (Liza Pastor) et toute la Tribu se mobilisent et tentent de le convaincre de rester parmi eux.

En revisitant avec l’énergie de notre temps les chansons mythiques Let the sunshine, Aquarius, Hair, Where do I go, I got life... ils réinventent la vie en épinglant avec humour les travers de notre société dans une fête joyeuse et émouvante. Libres, fous, insaisissables, ils jouent avec la vie, la guerre, le racisme, le sexe dans une vision contemporaine où la musique et la danse sont leurs seuls exutoires. Tout juste 40 ans après sa création (avec notamment Julien Clerc), Claude, Berger et Sheila raniment la flamme de la troupe de l’Aquarius pour faire de Hair un spectacle d’aujourd’hui.
Tout en lumière, laissons entrer leur soleil !

Note d’intention :
1969 - 2009 Cessons de haïr, nous avons besoin d’HAIR ! Tel pourrait être le slogan de cette nouvelle production. Créé à Broadway en 1968, puis à Paris en 1969 au Théâtre de la Porte Saint-Martin, il y a précisément 40 ans avec Julien Clerc dans le rôle principal, Hair n’a jamais cessé d’être présenté dans le monde.

Nous avions très envie de commémorer Mai 68 à Paris par un événement théâtral et musical tissant des ponts entre hier et aujourd’hui : Hair nous a semblé être le projet idéal. Loin d’une simple évocation du mouvement hippie, nous souhaitons montrer que Hair est aujourd’hui encore le symbole de toutes les jeunesses. Que reste-t-il des revendications de 68 ? Comment les choses ont-elles évolué ? Qu’à en commun la jeunesse actuelle avec celle de mai 68 ? Il est interdit d’interdire, Sois jeune et tais-toi, Luttons contre une société capitaliste et centralisée, Non à l’état policier, Une jeunesse que l’avenir inquiète trop souvent.... sont autant de slogans de l’époque qui s’appliquent encore de nos jours. Depuis il est vrai les looks, notamment, ont changé : on ne se laisse plus pousser les cheveux jusqu’au bas du dos, on ne porte plus de colliers de fleurs autour du cou... mais le besoin de paix, de retour à la nature, de liberté et de libre pensée... demeurent toujours aussi tenaces. Interprété par une troupe de jeunes talents d’aujourd’hui, dans une mise en scène, une adaptation et une chorégraphie nouvelles, Hair revient à Paris, capitale de l’intégration, pour nous rappeler que la paix et la tolérance ne sont pas des valeurs passées et que l’Histoire est un éternel recommencement... A l’heure où partout dans le monde se livrent des guerres, le Vietnam et l’Indochine hier, l’ex-Yougoslavie et l’Iraq aujourd’hui, où les actes terroristes se perpétuent dans les grandes métropoles, tuant des milliers d’innocents, cet hymne à la jeunesse, à la paix et à la liberté délivre plus que jamais son message universel d’espoir, de fraternité et de foi en la jeunesse.

Sur des chansons désormais célèbres Let the sunshine, Aquarius, I got life, Hair..., le public assistera à un grand spectacle rock célébrant la liberté, la sensualité, la joie de vivre dans une fête moderne et perpétuelle condamnant les guerres, les interdits, les abus du pouvoir, l’intolérance.
Il est temps d’être sérieux... amusons-nous !
Ned Grujic

D’origine serbe, Ned Grujic arrive très jeune en France et commence à monter des spectacles dans lesquels se mêlent régulièrement théâtre, chant, musique et chorégraphie. En 1993, il fonde sa compagnie Les Tréteaux de la Pleine Lune et met en scène des classiques, des spectacles jeune public et des comédies musicales. En 1998, il assure la coordination artistique et le travail théâtral des chanteurs de Notre-Dame de Paris, puis assure la mise en scène de Docteur Ox, Les Bavards, Les cent vierges, Les Mystères de Paris, ..., l’opéra contemporain Le téléphone ou l’amour à trois et, dernièrement, le musical Fame. En 2009 se jouera la création française du fameux texte de William Golding Sa majesté des mouches qu’il mettra en scène au Théâtre 13.

Raphaël Kaney-Duverger découvre la danse à l’adolescence alors qu’il suit des cours d’art dramatique et envisage d’être comédien. C’est le chorégraphe Pàl Frenak qui lui offre son premier contrat professionnel avec deux créations A Sainte Rita et Sauvagerie. Il sera ensuite le Minotaure de Bianca Li dans Le Songe du Minotaure et dansera pour sa pièce Pète pas les plombs. Au sein de la compagnie Georges Momboye, il interprète Le Sacre du Printemps. Il travaille aussi pour la new-yorkaise Stefanie Batten-Bland dont il est l’un des danseurs principaux. Il développe ses propres créations avec la compagnie Tournesol. Parallèlement à ses engagements dans de nombreux spectacles musicaux, Raphaël signe les chorégraphies de Orange mécanique, Salut Joe au Cirque d’Hiver Bouglione, Fame au Théâtre Comédia et Sa majesté des mouches au Théâtre 13.

Sylvain Meyniac est auteur compositeur. Il a étudié le piano à l’école de jazz de Joseph Ganter. Passionné de poésie et par les grands auteurs français, il se lance dans l’écriture. Très tôt le théâtre lui ouvre ses portes. Il est l’auteur de plusieurs pièces et a composé à ce jour de nombreuses musiques de scène. Avec Secret de famille qui se joue actuellement au Théâtre des Variétés avec Michel Sardou, il signe sa 60e musique de scène. Il travaille avec Jean-Luc Moreau, Laurent Ruquier, Pierre Palmade, Chevallier et Laspalès, Annie Girardot, Roland Giraud. Il a signé à 28 ans les paroles et la musique de la comédie musicale La Belle et la Bête qui a connu un immense succès. L’album du spectacle est disque d’or.

Prix des Places

1e série Orchestre et 1e série Balcon
Tarif Public : 37€ - Tarif Réduit : 33€
Tarif abonné Saison "Sortir à Cannes" : 30€
2e série Balcon
Tarif Public : 28€ - Tarif Réduit : 24€
Tarif abonné Saison "Sortir à Cannes" -25 ans : 12€
Attention Abonnement limité
Tarif enfant -de 10 ans : 10€
Les trois derniers rangs du balcon : Tarif Unique 20€

reserver


Copyright Palais des Festivals et des Congrès de Cannes 2005 - Tous droits de reproduction réservés - Informations légales

Design by Station-k - Powered by Matrice.com